Работа художника из Швеции акрилом и маслом на холсте
Подробнее
1 I Ыы& ШёёшШ W ■■ ■ ^v¿7$58 -’'ш /«.*,?уЛ1 .i*. -~^V • - • > ^Yv ш <f Д- 4/f/î г' у" i/JÍ S<
песочница
Еще на тему
песочница
Подробнее
1 I Ыы& ШёёшШ W ■■ ■ ^v¿7$58 -’'ш /«.*,?уЛ1 .i*. -~^V • - • > ^Yv ш <f Д- 4/f/î г' у" i/JÍ S<
песочница
Подробнее
1 I Ыы& ШёёшШ W ■■ ■ ^v¿7$58 -’'ш /«.*,?уЛ1 .i*. -~^V • - • > ^Yv ш <f Д- 4/f/î г' у" i/JÍ S<
песочница
Художник который никак не стилизует реальность низводит себя до фотокамеры. Да это технично, но смысл? Ты угробил часов сто на то что делается за секунду. Ну ок, хорошее фото тоже не так просто сделать.
по ходу дядя просто едрить как любит рендерить и так развлекается на пенсии.
Пусть уж лучше сам развернуто ответит на свой вопрос, хуже не станет.
ты так говоришь как будто везде есть жесткий практический смысл
К такому реквесту, пожалуй, наиболее приблизился Вальехо со своим тематическим творчеством, но его реализм, к сожалению, не совсем "гипер".
Так что если арт на уровне фотореализма и без срисовки (будь то фэнтези или что-то еще несуществующее) — вот это впечатляет, да, в первую очередь силой образа в голове художника и только потом мастерством. Срисовка, имхо, скорее годится для стадика, а не выставок.
P.S. Поставил себе задачу когда-нибудь дойти до того, чтобы нарисовать фотореалистичную эльфийку верхом на драконе :D
Можно разделить на три шага весь процесс.
Шаг 1 - мы берем сложную реальность и анализируем ее.
Шаг 2 - мы упрощаем ее до нельзя разбивая на простейшие примитивы - шары, кубы, цилиндры и т. д., говоря очень обобщенно.
Шаг 3 - мы наращиваем деталей и наводим марафет. И вот тут как правило начинается стилизация, ну или же она логически вытекает из шага два. Но за что я люблю стилизацию - это осознанное аналитичное отсечение лишнего от реальности для повышения выразительности и читаемости. И еще большой вопрос что сложнее - продолжать чисто технически "бездумно" рендерить часами до получения фотореализма или же анализировать и отсекать лишнее пока не получишь по сути нечто лучшее чем реальность.
Да для гиперриализма нужно отлично знать всю основу, прекрасно понимать свет, форму, текстуру, но при этом ты сам не делаешь важных художественных решений. При этом вопрос еще что требует больших знаний, ибо презде чем стилизовать надо понимать что ты стилизуешь. Как по мне это work hard vs work smart.
Никоим образом не осуждаю или что либо в этом духе, но мне кажется это лишь обратная сторона монеты - одна сторона одна крайность это всякий абстракционизм который либо слишком сложный для понимания большинства и слишком "artsy" (либо вообще бездумная хуйня для отмывания бабла), либо вот такой гипер реализм, который наоборот несет минимальную художественную ценность и является чисто техническим достижением.
Как то так.
Правда в стилизации есть тоже свои читкоды - можно просто рисовать уже со стилизованных работ других авторов и местами бездумно копировать их приемы стилизации.