Художник: Сергей Ковальчук.
красивые картинки art Искусство
Художник Андрей Городилов, "Золотой закат в океане", 33-23 см, гуашь, бумага ватманская, 2021 год. В частной коллекции
красивые картинки art Искусство
«Оливковое дерево близ Эстака», 1906 - Жорж Барак (1882-1963) - французский художник, график, сценограф, скульптор и декоратор. Основатель кубизма (совместно с Пабло Пикассо).
⠀
⠀
Искусство познавательный реактор
Имперский полк Эртугрула на Галатском мосту, 1901 - Дзонаро Фаусто итальянский художник, ориенталист, более известный за свои реалистические картины из истории Османской империи.
⠀
Фаусто Зонаро был старшим сыном каменотёса. Отец желал, чтобы Фаусто также стал каменщиком, поэтому мальчику с детства обучался рисованию.
Он активно выставлял работы на выставках и завоевал уважение критиков. Зонаро писал в основном жанровые картины маслом и акварелью.
В 1891 году он влюбился в Элизабетту Панте, свою ученицу. Вместе они отправились в Стамбул, под влиянием книги Эдмондо Де Амичиса «Constantinopoli».
С 1891 по 1896 год Дзонаро усердно занимался творчеством, зарабатывая себе репутацию и популярность в чужой стране. Надо отметить, что художник добился и славы, и многочисленных заказов, во многом благодаря своей супруге Элизе.
Элиза была умной и образованной женщиной. Она считала, что нужна реклама. Поэтому Элиза, беременной, отправляется в Париж, чтобы научиться искусству фотографии. Она считается первой европейской женщиной, ставшей профессиональным дипломированным фотографом.
Вернулась Элиза в Константинополь с огромным багажом фотокамер, оборудования, и сразу же занялась фотосъемками и отправкой фотографий в крупные журналы по всему миру.
В газетах и журналах стали появляться статьи о художнике и обзоры с фотографиями. Европейская пресса была во всех посольств в Константинополе, поэтому у многих послов возник интерес к художнику, и они, один за другим, стали знакомиться с Дзонаро и делать ему заказы на портреты и пейзажи.
Посол России в Константинополе Александр Нелидов (1835—1910) выделил в посольстве зал, где художник открыл свою школу живописи. У Дзонаро брали уроки рисования многие европейцы, живущие в городе, и даже некоторые члены двора султана.
Нелидову принадлежала идея представить султану в 1901 году одну из последних работ художника «Императорский полк Эртогрул на мосту Галата». В результате Абдул Хамид II, не только сразу же купил эту работу, но и предложил Фаусто место придворного художника. Султан сразу же назначил Дзонаро жалование, которое было намного выше, чем у многих чиновников дворца.
⠀
Фаусто Зонаро был старшим сыном каменотёса. Отец желал, чтобы Фаусто также стал каменщиком, поэтому мальчику с детства обучался рисованию.
Он активно выставлял работы на выставках и завоевал уважение критиков. Зонаро писал в основном жанровые картины маслом и акварелью.
В 1891 году он влюбился в Элизабетту Панте, свою ученицу. Вместе они отправились в Стамбул, под влиянием книги Эдмондо Де Амичиса «Constantinopoli».
С 1891 по 1896 год Дзонаро усердно занимался творчеством, зарабатывая себе репутацию и популярность в чужой стране. Надо отметить, что художник добился и славы, и многочисленных заказов, во многом благодаря своей супруге Элизе.
Элиза была умной и образованной женщиной. Она считала, что нужна реклама. Поэтому Элиза, беременной, отправляется в Париж, чтобы научиться искусству фотографии. Она считается первой европейской женщиной, ставшей профессиональным дипломированным фотографом.
Вернулась Элиза в Константинополь с огромным багажом фотокамер, оборудования, и сразу же занялась фотосъемками и отправкой фотографий в крупные журналы по всему миру.
В газетах и журналах стали появляться статьи о художнике и обзоры с фотографиями. Европейская пресса была во всех посольств в Константинополе, поэтому у многих послов возник интерес к художнику, и они, один за другим, стали знакомиться с Дзонаро и делать ему заказы на портреты и пейзажи.
Посол России в Константинополе Александр Нелидов (1835—1910) выделил в посольстве зал, где художник открыл свою школу живописи. У Дзонаро брали уроки рисования многие европейцы, живущие в городе, и даже некоторые члены двора султана.
Нелидову принадлежала идея представить султану в 1901 году одну из последних работ художника «Императорский полк Эртогрул на мосту Галата». В результате Абдул Хамид II, не только сразу же купил эту работу, но и предложил Фаусто место придворного художника. Султан сразу же назначил Дзонаро жалование, которое было намного выше, чем у многих чиновников дворца.
пейзаж зима картина Искусство красивые картинки art познавательный реактор
Зимний пейзаж с избушкой, 1899 - Юлий Юльевич Клевер (1850-1924)
Художник Юлий Клевер — выходец из старинного немецкого рода, автор множества романтических пейзажей. К узнаваемым чертам работ художника можно отнести своеобразную узловатую манеру рисовать ветви деревьев. Большей частью Клевер воссоздавал на холстах зимние виды природы.
⠀
В первую очередь художник задумывался о красоте изображаемого им мира; но также ему была важна абсолютная реалистичность нарисованного.
Постигая тайны пейзажной живописи, Юлий стремился находить неизведанные места, недоступные взору масс; оттого многие его работы кажутся изобретательными, загадочными и даже фантастическими. Особенно хорошо удавалось Клеверу изображение сумерек, зажженных окон, отдельных источников света.
Помимо художественного таланта Клевер обладал еще таким редким и счастливым качеством как умение занять своё место – где угодно, когда угодно, даже в эпоху художественных и общественных катаклизмов. Живописцы следовали новым художественным принципам, социум встраивался в новые общественные расклады. А Юлий Клевер продолжал писать свои пронизанные светом пейзажи. И их принимали, покупали и желали.
⠀
На картине "Зимний пейзаж с избушкой" изображен старый бревенчатый домик, из трубы которого идет дым. Домик затерян посреди заснеженного леса; бредущий по снежной равнине путник опирается на палку, но все равно почти по колено утопает в снегу. Высокие долговязые деревья по обе стороны от избушки тянутся вертикально вверх, их ветви, наоборот, спускаются к земле, сгибаясь под тяжестью снега. Мрачное темное, зеленоватое небо перечеркнуто взмахами крыльев птиц. Затемненная верхняя часть картины контрастирует с нижней, покрытой пушистыми сугробами. Пейзаж с полотна кажется отчасти сказочным, придуманным, иллюзорным; тем не менее зрителю очевидно, что большая часть работы писалась практически с натуры. Загадочный русский север на этом холсте предстает во всем своей красе.
Художник Юлий Клевер — выходец из старинного немецкого рода, автор множества романтических пейзажей. К узнаваемым чертам работ художника можно отнести своеобразную узловатую манеру рисовать ветви деревьев. Большей частью Клевер воссоздавал на холстах зимние виды природы.
⠀
В первую очередь художник задумывался о красоте изображаемого им мира; но также ему была важна абсолютная реалистичность нарисованного.
Постигая тайны пейзажной живописи, Юлий стремился находить неизведанные места, недоступные взору масс; оттого многие его работы кажутся изобретательными, загадочными и даже фантастическими. Особенно хорошо удавалось Клеверу изображение сумерек, зажженных окон, отдельных источников света.
Помимо художественного таланта Клевер обладал еще таким редким и счастливым качеством как умение занять своё место – где угодно, когда угодно, даже в эпоху художественных и общественных катаклизмов. Живописцы следовали новым художественным принципам, социум встраивался в новые общественные расклады. А Юлий Клевер продолжал писать свои пронизанные светом пейзажи. И их принимали, покупали и желали.
⠀
На картине "Зимний пейзаж с избушкой" изображен старый бревенчатый домик, из трубы которого идет дым. Домик затерян посреди заснеженного леса; бредущий по снежной равнине путник опирается на палку, но все равно почти по колено утопает в снегу. Высокие долговязые деревья по обе стороны от избушки тянутся вертикально вверх, их ветви, наоборот, спускаются к земле, сгибаясь под тяжестью снега. Мрачное темное, зеленоватое небо перечеркнуто взмахами крыльев птиц. Затемненная верхняя часть картины контрастирует с нижней, покрытой пушистыми сугробами. Пейзаж с полотна кажется отчасти сказочным, придуманным, иллюзорным; тем не менее зрителю очевидно, что большая часть работы писалась практически с натуры. Загадочный русский север на этом холсте предстает во всем своей красе.
